ベルリン・フィル12人のチェリストたちを聴く2025年07月11日


  昨夜7月10日、仙台市泉区にあるイズミティホールで開催された「ベルリンフィル12人のチェリストたち」コンサートに出かけた。
「ベルリン・フィル12人のチェリスト」とは、世界最高峰のオーケストラ、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のチェロ・セクションのメンバーから構成されるユニークかつ贅沢な室内楽ユニットである。オリジナリティ溢れる重厚な響で世界の音楽ファンを魅了している。12人は、1966年ベルリン・フィル日本公演旅行中、チェロ四重奏がNHKなどで演奏したのがきっかけとなり、活動を開始。1972年オーストリア放送協会の依頼により、ザルツブルグでクレンゲル《讃歌》を演奏した際、「ベルリン・フィル12人のチェリストたち」を名乗り、正式に誕生した。

 この「12人」のメンバーによる最初の公演はヨーロッパではなく、実は日本の早稲田大学大隈講堂で1973年10月26日に公演された。さらに、彼らのために作曲された最初のオリジナル作品であるボリス・ブラッハーの「ブルース、エスパニョーラとルンバ・フィルハーモニカ」もこの講堂で初演、世界に羽ばたいていった。12人は音楽外交使節としての役割を各国で果たしている。日本の関係は深く、1990年天皇陛下への皇位継承のお祝いとしてヴァイツゼッカー大統領から遣わされ御前演奏。

 1996年には神戸において阪神淡路大震災チャリティコンサートを行うなど、日独の親善大使として大きな役割を果たしている。その他、1994年日本の楽曲だけを収めた『泣きたいだけ泣いてごらん 三枝成彰編曲による「日本の歌」』というCDをファンハウスから出している。ここには、日本の民謡や「荒城の月」「赤い靴」「おぼろ月夜」などの唱歌をアレンジして収録。

泣きたいだけ泣いててごらん 三枝成彰編曲による「日本の歌」

 現在この名盤が最新リマスターされ、ソニー・ミュージックから発売されている。

 今回は、結成50周年記念公演として7年ぶりに来日。仙台には21年ぶりの来仙である。

 昨夜の演奏内容は1曲目がクレンゲルの「12人のチェロのための《讃歌》」。12人が正式に結成した際の記念すべき曲。続くブラッハーも世界で最初に公演をした際に初演した「ブルース、エスパニョーラとルンバ・フィルハーモニカ」。いずれもこのメンバーの代表作である。その他、フォーレの「パヴァーヌ」、ユルメールの「ピガール」、映画『タイタニック』のメイン・テーマ曲、およびドヴォルザークの「ユーモレスク」。とセミ・クラシックコンサートの様な演奏であった。ここで休憩。後半の冒頭は、タンゴの革命児ピアソラの《天使の組曲》から3曲。ピアソラと言えば、「リベルタンゴ」を思い浮かべるが、演奏は無し。聴衆の拍手も少なく私と同じ感想を持った様に推測される。続いて日本民謡「こんぴらふねふね」と日本歌曲の先駆け(西洋音楽との融合)となった滝廉太郎の「荒城の月」。日本人の心のふるさとに新たに光を照らした作曲家三枝成彰の編曲によるチェロの響きの中で蘇った演奏、大いに感動した。両曲ともに前述したCD「泣きたいだけ泣いてごらん」に収録されている。

 続いてJ. フレンセ《朝の歌》。次の演奏はシャンソン、E.ピアフの代表作「バラ色の人生」。初めて聴く12人のチェロによるエレガントな演奏に聴き入った。その他、ジョージ・ガーシュウィンのクラップ・ヨー・ハンズ「パリの恋人」。最後はジャズでお馴染みのD. エリントンの「キャラバン」であった。

 アンコールの「オペラ座の怪人」、昨年中新田バッハホールで開催されたYou Tubeで世界の注目を浴びたプラハ・チェロ・リパブリックのチェロ4重奏団の同じ演奏を思い起こした。4人と違い12人というダイナミックで迫力ある演奏を堪能することができた。

 アンコール曲はこれで終了と思いきや、なんと私の大好きなピアソラの「リベルタンゴ」が演奏され聴衆も大喜び。さらにビートルズの「ミッシェル」まで演奏されたのである。聴衆はスタンデングオベーション。大いに盛り上がったコンサートであった。

 最後に今回アンコールで演奏されたピアソラの「リベルタンゴ」をお届けして終わります。素晴らしいチェロの演奏をお楽しみ下さい。

演奏は下記URLをクリック願います。

https://www.youtube.com/watch?v=sgKcBR_C7PI&list=RDul3HnMnUl6s&index=2





七ヶ浜国際村ホールで「仲道郁代ピアノコンサート」を聴く2024年09月08日

  9月8日仙台市郊外の七ヶ浜国際村ホールで開催された「仲道郁代プレミアム室内楽シーリズ in 七ヶ浜」コンサートに出かけた。

 七ヶ浜国際村ホールは、客席から海が見える「コンサートホール」として知られている。太平洋を一望できる自然の地形を生かし、恵まれた自然環境と外国人避暑地があり、国際交流の歴史を背景として、文化想像の拠点となる施設である。

                                七ヶ浜国際村コンサートホール

  開催される全てのコンサートがスクリーン全開ではなく、演奏スタイルによって海が見えないクローズ状態もある。今回はクローズ状態。

 このホール、今回の出演者「仲道郁代」が1993年7月25日オープン記念「仲道郁代ピアノびらきコンサート」に出演している。「仲道郁代」さんは七ヶ浜国際村コンサートホールとは深い関係があり、1992年5月 七ヶ浜国際村レジデントに就任。コンサートホールのピアノ選定(スタインウェイD )をはじめ、これまで29回このホールに出演している。

 今回は「仲道郁代プレミアム室内楽シーリズ in 七ヶ浜:気鋭の弦楽奏者たちと迫る音楽の真髄シリーズ①シューベルトの心の歌を聴く」というタイトルで開催された。

 「仲道郁代」さんはピアノ演奏も素晴らしいが、曲について優しく丁寧に解説される、数少ないピアニストである。仲道さんは以前日経新聞に「クラシックコンサートでは、ただ演奏を聴くべきものとされてきた。言葉は必要のないもの、音楽の邪魔をするものであるあるという捉え方が長いことあったように思う。しかし先日伺ったアンドラ・シフのリサイタルは違った。素晴らしいピアノの演奏と共に、曲についてのご本人の言葉もたっぷり聴くことができた。それはシフのプライベートサロンへ招かれているような、演奏と聴衆が共に音楽を旅するような、とても素敵な時間だった。コンサートがもたらしてくれる豊かな時間を、より深く味うことができた。」と言葉の重要性について述べている。<日本経済新聞 電子版2022/11/19>

 今日の演奏内容は、「シューベルトの心の歌を聴く」というタイトルで4つの即興曲D899 Op.90のピアノソロ演奏。後半はピアノ五重奏曲 イ長調D667 Op.114「鱒」が仙台フィルのヴィオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス奏者とのクインテット。演奏者の意のあった見事な演奏であった。

 余談になるが、天皇陛下が今年6月2日東京赤坂サントリーホールで開かれた、ピアニスト仲道郁代さんのリサイタル「The Road to 2027夢は何処へ」を鑑賞されたとのことである。

 最後に、私の好きなショパンの「別れの曲」をお届けして終わります。お楽しみ下さい。演奏は下記URLをクリック願います。

https://www.youtube.com/watch?v=JLxNlAF1fA0

           仲道郁代 ショパン「別れの曲